Design & Arts visuels
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Entre tolérance et intolérance au bruit urbain
En partant de l’exemple genevois, un chercheur a analysé comment les sons nocturnes ont peu à peu été perçus comme de la pollution sonore, avant de faire l’objet d’une campagne de santé publique.
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Le son des oubliés de l’histoire
Des chercheur·euses en art ont développé des dispositifs pour permettre au public de s’immerger dans des archives par le son. Leur objectif : faire entendre et rendre visibles les voix des personnes « d’en-bas ».
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Matérialiser les états d’âme d’artistes femmes
Dans les années 1970, des artistes femmes ont enregistré des entrevues pour combler le vide documentaire lié à leurs pratiques. Ce corpus a été analysé par des historiennes de l’art.
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Entre l’original et la copie, une frontière poreuse
À l’ère de l’intelligence artificielle, des faits alternatifs et de la reproduction généralisée, une recherche-création sonde la primauté de la pièce unique dans les cultures occidentales. Au moyen de diverses expériences, récits et expositions, elle explore des voies pour s’en émanciper.
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Mettre les accessoires à la portée de tout le monde
Un bouton facile à manipuler est gage d’autonomie pour des personnes en situation de handicap, voire des seniors. Un projet a réinventé fermetures éclair, boucles et sangles à ouvrir et fermer d’une main, et parfois d’un seul doigt.
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La main électronique des artistes
Alors que l’industrie utilise des robots de plus en plus autonomes, un projet lancé par des designers met en lumière leurs ressources collaboratives dans le domaine des arts plastiques.
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Comment le monde a été fabriqué
Au XIXe siècle, on commence à voyager autour du globe, pour le plaisir et « pour de vrai », mais aussi « pour de faux », grâce à l’essor des récits de voyage. C’est l’objet d’une recherche qui s’intéresse à la transformation des représentations du monde par l’étude des premiers voyages qui en ont fait le tour.
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« J’aime trouver des façons de rendre visible l’invisible »
Ce qui intéresse Nayansaku Mufwankolo, historienx1 d’art et spécialiste en études culturelles, c’est de révéler comment certaines fictions se créent et comment on peut casser les processus de répétition en visibilisant la façon dont elles perpétuent des inégalités.
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Le musée comme lieu d’émancipation
Un collectif a expérimenté des approches du musée favorisant la participation et l’ouverture aux voix des minorités. Pour ce faire, il a adapté certains principes du pédagogue brésilien Paulo Freire en tenant compte des questionnements féministes, queers et post-coloniaux.
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Changer le design des éoliennes pour les faire accepter
Impossible de parler detransition énergétique sans évoquer les moulins à ventgéants qui s’installent partoutsur la planète. Mais leur présence dérange, parce qu’elle impacte l’environnement et la société.Un projet tente de réconciliertout le monde en travaillantsur leur design.
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Sublimer la peur de la catastrophe
Un professeur de photographie et trois diplômé·es rendent visible la marche d’un monde proche de la rupture. La mise en image de l’écoanxiété, des séquences prises par des drones militaires ou des négatifs soumis à l’action dévorante de champignons : autant de manières d’incarner les instabilités. Par Marco Danesi
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Comment les « queer attitudes » sont devenues l’affaire de tout le monde
Les fluctuations des identités de genre sont-elles nouvelles ? Un projet de recherche montre que les figures non binaires ou transgenres existaient déjà autrefois. Il entend réparer cet oubli, tout en explorant les chemins qui ont à maintes reprises éloigné les codes vestimentaires de la binarité de genre. Par Nic Ulmi