Design & Arts visuels
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Qui a mis des émotions dans la machine ?
L’empathie s’invite désormais jusque dans nos échanges avec les machines. Cette apparente bienveillance n’est pas le fruit du hasard, mais bien le résultat d’un travail délibéré. Le spécialiste de l’interface humain-machine Laurent Bolli analyse les enjeux de cette évolution. Par Nic Ulmi
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Au Viêt Nam, les objets règlent leur compte au passé colonial
Dans le pays du Sud-Est asiatique, les mots et les choses dévoilent la réappropriation libératrice des Vietnamiennes et des Vietnamiens à l’égard de la colonisation française. Une recherche a fouillé les sédiments vivants de cette longue histoire, entre assimilation et rébellion. Par Marco Danesi
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L’art de comprendre l’utilisateur
L’empathie et l’observation minutieuse se trouvent au cœur des approches centrées sur les utilisateurs. Issues du design, elles sont depuis quelques années étroitement associées à l’innovation. Deux experts partagent leur expérience. Par Geneviève Ruiz
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Repenser notre rapport aux déchets numériques
L’obsolescence rapide des objets numériques génère une quantité astronomique de déchets. Très peu d’entre eux sont recyclés en raison d’un manque d’intérêt et de savoir faire. Un projet de recherche en design s’intéresse aux pionnières et aux pionniers qui explorent les usages possibles de ces rebuts dans le domaine artistique ou associatif. Par Geneviève Ruiz
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Entre tolérance et intolérance au bruit urbain
En partant de l’exemple genevois, un chercheur a analysé comment les sons nocturnes ont peu à peu été perçus comme de la pollution sonore, avant de faire l’objet d’une campagne de santé publique.
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Le son des oubliés de l’histoire
Des chercheur·euses en art ont développé des dispositifs pour permettre au public de s’immerger dans des archives par le son. Leur objectif : faire entendre et rendre visibles les voix des personnes « d’en-bas ».
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Matérialiser les états d’âme d’artistes femmes
Dans les années 1970, des artistes femmes ont enregistré des entrevues pour combler le vide documentaire lié à leurs pratiques. Ce corpus a été analysé par des historiennes de l’art.
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Entre l’original et la copie, une frontière poreuse
À l’ère de l’intelligence artificielle, des faits alternatifs et de la reproduction généralisée, une recherche-création sonde la primauté de la pièce unique dans les cultures occidentales. Au moyen de diverses expériences, récits et expositions, elle explore des voies pour s’en émanciper.
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Mettre les accessoires à la portée de tout le monde
Un bouton facile à manipuler est gage d’autonomie pour des personnes en situation de handicap, voire des seniors. Un projet a réinventé fermetures éclair, boucles et sangles à ouvrir et fermer d’une main, et parfois d’un seul doigt.
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La main électronique des artistes
Alors que l’industrie utilise des robots de plus en plus autonomes, un projet lancé par des designers met en lumière leurs ressources collaboratives dans le domaine des arts plastiques.
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Comment le monde a été fabriqué
Au XIXe siècle, on commence à voyager autour du globe, pour le plaisir et « pour de vrai », mais aussi « pour de faux », grâce à l’essor des récits de voyage. C’est l’objet d’une recherche qui s’intéresse à la transformation des représentations du monde par l’étude des premiers voyages qui en ont fait le tour.
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« J’aime trouver des façons de rendre visible l’invisible »
Ce qui intéresse Nayansaku Mufwankolo, historienx1 d’art et spécialiste en études culturelles, c’est de révéler comment certaines fictions se créent et comment on peut casser les processus de répétition en visibilisant la façon dont elles perpétuent des inégalités.
