Art
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Homo pictor
Nous vivons dans un monde saturé d’images. Leur production augmentera-t-elle infiniment? Peut-être, mais pas notre attention qui demeure limitée. Et dans la compétition pour obtenir cette dernière, les algorithmes effectuent un tri qui limite, lui aussi, les sujets et les esthétiques qui nous sont présentés. Pistes de réflexion. Par Geneviève Ruiz
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Vivre avec toutes les images du monde
Pour Laurent Gervereau, l’étude de l’image doit embrasser l’échelle planétaire et l’histoire humaine, tout en s’ancrant dans un regard hyperlocal. Pour nous sauver de la noyade visuelle, il en appelle à l’éducation, à la création de « plateformes-relais » et à notre vocation de «terristes». Par Nic Ulmi
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La photographie épuisera-t-elle le monde?
Déclenchée par des mains humaines ou par des machines autonomes, la photographie numérique est en train de submerger le réel. Deux études lui cherchent un avenir en sondant cet océan visuel. Par Nic Ulmi
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Voir et aller voir: l’éternelle mécanique du tourisme
Dès ses débuts, l’industrie du tourisme s’est appuyée sur l’image pour faire naître les envies de voyage. Des fondamentaux immuables, amplifiés par le raz-demarée de la photographie numérique et des réseaux sociaux. Par Lionel Pousaz
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Petits arrangements en images
Les images ont envahi le monde et tous les milieux sont touchés. Un musicien, un directeur de théâtre, une iconographe, un ex-étudiant de l’ECAL et une spécialiste du décodage de clichés racontent leur relation aux photos et vidéos. Par Sabine Pirolt
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Faire entendre sa voix par la photo
«Ma Voix en image» est une méthode de recherche-action qui permet aux mineurs de s’exprimer sur les problématiques sociales qui les concernent. Pour ce faire, ils imaginent une mise en scène symbolique de leur ressenti. Par Muriel Sudano
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Ces artistes qui rusent pour changer le monde
Benoît Antille se penche depuis plusieurs années sur les œuvres d’artistes ancrés dans des communautés locales. Cet enseignant à la Haute école d’art et de design – HEAD – Genève et à la HES-SO Valais-Wallis – école de design et haute école d’art – EDHEA observe l’émergence de nouveaux professionnel.les liés à l’économie de ces…
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Observer une caissière sans présupposé
La description précise d’une action ne nécessite pas de cadre conceptuel. Au contraire, la théorie a tendance à orienter le regard. C’est la conclusion de la recherche Action 2: observer, après avoir effectué l’observation microscopique de plusieurs caissières de supermarché au travail. Par Andrée-Marie Dussault
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«Il y a dans l’art un artisanat, une praxis partageable»
La théorie du jeu des acteurs a peu intégré les évolutions esthétiques des trente dernières années, avance Laurent Berger, qui entend combler cette lacune. Metteur en scène et enseignant-chercheur, il est maître de conférences à… Par Marco Danesi
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L’écoute, de l’incertitude à la connaissance
Pour mieux comprendre le rôle de l’écoute dans la création en arts visuels, une étude a pisté l’univers sonore de l’ECAL, transformée en terrain de recherche. Résultat: le son est partout, habite les lieux et les personnes, infiltrant leur comportement. Par Marco Danesi
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Faire du sport au musée
La reproduction schématisée de la réalité en laboratoire ne permet pas toujours de rendre compte des conditions du terrain. C’est le cas pour les tests de marche ou d’équilibre. Une expérience qui a mesuré la mobilité d’une centaine de visiteurs dans un musée d’art l’illustre bien. Par Stéphany Gardier
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Le covid des artistes sans statut
Ils nous émeuvent, nous font rêver. Pourtant, quand la pandémie est arrivée, nous avons eu tendance à les oublier. Sans statut en Suisse, assimilés à des chômeurs ailleurs, comment les artistes indépendants vivent-ils cette situation? Cet article donne la parole à trois d’entre eux. Par Virginie Jobé-Truffer